Miercuri, 21 iunie, artistul ClownVamp (CV) va împărtăși lumii prima sa expoziție personală, printr-o expoziție fizică care va avea loc la The Oculus la World Trade Center din New York City -- curatoriată de SuperRare și susținută de TransientLabs.
CV-ul a împărtășit că Chester Charles: The Lost Grand Master este o experiență captivantă de inteligență artificială (AI), de istorie alternativă, de povestire, care explorează povestea autocenzurii în arta queer istorică prin prisma protagonistului său, Chester Charles.
Pentru a afla mai multe despre inspirațiile și procesul artistului, precum și despre istoria și viitorul artei queer, Hypemoon a vorbit cu CV, care a spus că cea mai mare parte a realității noastre este doar o versiune curată a adevărului, dar că AI ar putea ajuta la extinderea sau la provocarea percepției. .
CHESTER CHARLES: Marele Maestru pierdut.
Anunț primul meu show solo. ?♂️
O poveste captivantă bazată pe inteligență artificială.
21 iunie la The Oculus - World Trade Center
Produs de @SuperRare și dezvoltat de @TransientLabs.
10 luni de muncă, culminând. ?
Un fir... pic.twitter.com/u3oUEcbYRT
— ClownVamp (@ClownVamp) 7 iunie 2023
Conversație cu ClownVamp
„Trăim într-o versiune curată a adevărului de fiecare dată când trecem printr-un muzeu”, - ClownVamp
Împărtășind scopul expoziției, CV a spus că dorește un spectacol care să provoace percepția oamenilor despre istorie și acuratețea a ceea ce li s-a învățat. El a explicat că „În schimb, trăim într-o versiune curată a adevărului de fiecare dată când ne plimbăm printr-un muzeu”.
Pentru a obține acest efect, CV a împărtășit că „a vrut să reflecte o ficțiune care rima cu adevărul. În consecință, există o mulțime de detalii menite să fie facsimile puternice ale cum ar arăta o retrospectivă reală. Arta este incredibil de de înaltă rezoluție, cu pensulă și detalii de pânză, fiecare piesă vine cu textul a ceea ce ar fi pe o etichetă de muzeu și era o inscripție „găsit” pe spatele fiecărei piese.”
Lucrările în cauză sunt create de protagonistul istoriei alternative al CV-ului, Chester Charles, care este descris ca „un pictor impresionist pierdut, un om care a rătăcit viața cu o curiozitate nesățioasă, un om a cărui opera a fost autocenzurată și ascunsă de istorie -- un bărbat gay.
Inspirații, Motivații, Proces
„Lucrez adesea la experimente aleatorii cu inteligență artificială. Uneori pentru că vreau să explorez un sentiment. Uneori pentru a încerca un instrument nou. Uneori doar pentru că”, a spus CV.
Explicând cum a ajuns la conceptul de retrospectivă a istoriei alternative, CV a spus că „Anul trecut, am creat câteva explorări AI în jurul conceptelor de paternitate, încercând să provoc un tată-fiu care se plimbă prin pădure, într-un stil de artă istorică. Modelele AI la acea vreme erau foarte predispuse la înfrățire, unde reproduceau subiecții din promptul tău”, adăugând că „Ca rezultat, modelul AI a creat o scenă cu doi tați și un fiu în acest moment se agită în mine.”
Scena generată a dus la un fel de revelație pentru CV care a spus „Nu eram obișnuit să văd scene gay, darămite scene de părinte gay, în arta istorică. Ca bărbat gay, nu mi-am dat seama cât de mult îmi era dor. asta când te plimbi prin galeriile muzeelor până în acel moment”.
CV a împărtășit că a avut norocul că a avut mult timp să lucreze la proiect, permițându-i să creeze un „efect de glitch mental” care să pună publicul la îndoială existența lucrării în istoria legitimă.
„De-a lungul timpului, am repetat ideea și am primit o mulțime de feedback de la prieteni deștepți, inclusiv Chris de la Transient și Mika de la SuperRare, în cele din urmă ceea ce a devenit clar a fost că cel mai bun mod de a spune povestea a fost să o spui din perspectiva unui artist fictiv. , Chester Charles”, a spus CV.
El a explicat în continuare că „O mare parte din canonul artei este spus printr-o lentilă academică de analiză, evaluând carierele și schimbările estetice și biografice care stau la baza. Ideea aici este de a folosi această paradigmă familiară ca punct de plecare pentru o poveste”.
Alt-Istorie și Autocenzură
Pentru ClownVamp, AI reprezintă „mașina supremă de remix”, el a spus că „vă permite să amestecați și să amestecați stiluri într-un mod care este perfect pentru acest tip de experiment. artă, are artă queer și are artă istorică. Prin urmare, aceste modele vă pot permite să reconfigurați trecutul adunând aceste concepte.”
În timp ce o mare parte din spectacolul de artă performativă este creată ca o istorie alternativă, unele aspecte sunt precise din punct de vedere istoric sau cel puțin semnează din cap la arta queer timpurie.
Exemple în acest sens se găsesc în articolul lui Jim Van Buskirk care observă „Impresiile queer ale lui Gustave Caillebotte”, un pictor impresionist francez din secolul al XVIII-lea ale cărui lucrări s-au concentrat adesea pe forma masculină, înfățișându-le în forme supuse și în cazul „Omului la el. Bath,' complet nud din perspectiva privirii masculine.
Alte lucrări precum Boating Party [Oarsman in a Top Hat] văd ceea ce ar putea fi considerat a fi artă queer „codificată” -- în care compoziția generală nu este nimic ieșit din comun, dar punctul focal aduce privirile spectatorilor în picioarele vâslașului .
Buskirk a spus că „Scopul meu aici nu este unul al reductivismului. Nu îmi revine să stabilesc dacă Gustave Caillebotte ar fi fost homosexual sau nu -- orice înseamnă asta -- dar mă întreb de ce istoricii de artă nu reușesc să pună întrebări într-un efort de a ilumina aspectele care disting în mod evident opera lui de cea a contemporanilor săi”.
El a adăugat: „Aș sper că viitoarele examinări ale operei lui Caillebotte să includă o explorare a privirii „queer” atât de evidentă în opera sa”.
Revenind la conversația cu CV, el a explicat că „Când ne gândim la artă care nu există, sau cel puțin despre care nu avem o evidență. Merge mai adânc decât ceea ce nu a fost sărbătorit sau ce a fost” De asemenea, se referă la ceea ce nici măcar nu a fost făcut.
„Spune ceva greșit și suferi consecințe, de la rușine la moarte literală. Rezultatul este că există o cantitate masivă de potențial uman care nu a fost nici măcar exprimat. Ce ar fi putut fi? Ce ar fi fost? Ce ar fi trebuit să fie?” a propus artistul, explicând importanța inteligenței artificiale ca instrument pentru a explora în continuare aceste întrebări.
Întrebare Realitatea
„Scopul meu este ca spectatorul să realizeze că ceea ce credem noi ca fiind profund faptic sau chiar academic, este într-adevăr o realitate greșită”, a spus CV-ul adăugând că „Reprezintă exact ceea ce a fost permis să fie spus, cu atât mai puțin înregistrat pentru posteritate”.
El a mai explicat că „Prin arătând o versiune modificată a realității, scopul meu este ca oamenii să se confrunte cu asta. Spectacolul este menit să te transporte într-un timp diferit, dar și să te simți neliniștitor în același timp. Vreau să începi să pune la îndoială realitățile cu care te confrunți în fiecare zi și să te gândești cum sunt unele dintre aceste constrângeri în prezent.”
Întrucât CV a căutat să facă ca istoria alternativă să funcționeze cât mai credibilă posibil, el a menționat că texturile vopsei erau un aspect crucial și a explicat că „Una dintre cele mai mari descoperiri a fost să-mi dau seama cum să pun în cuie texturile de pictură pe care le căutam, [pe care el a făcut] datorită unor sfaturi grozave de la prietenul și colegul artist Henry Daubrez și mult prea mult timp pentru experimente.”
„Scopul spectacolului este de a te face să te îndoiești de realitate și, prin urmare, să te simți cât mai aproape de real posibil a fost esențial. Vreau să simți mirosul pânzei când te uiți la tablou, mai ales când sunt aruncate în aer pe suprafața mare. ecranele emisiunii fizice”, a spus el.
Vorbind despre partenerii săi, TransientLabs și SuperRare, CV a spus că „Chris Ostoich [COO] a fost un iubitor și colecționar de lucrări cu inteligența artificială încă de înainte să se alăture Transient și a fost un partener fenomenal de brainstorming pentru cum putem folosi cel mai bine tehnologia, narațiunea și estetica să lucreze împreună.”
În ceea ce privește echipa de curatori de la SuperRare, CV a spus că „Mika, Linda și echipa SuperRare au fost fenomenale. Am avut mii de piese din care să aleg și m-au ajutat să creez narațiunea estetică ideală care ar funcționa și la nivel de povestire. "
Cei interesați să vizioneze expoziția personală, susținută de TransientLabs și Curated de SuperRare, vor putea participa atât la vizionări în lanț, cât și la vizionări personale începând cu 21 iunie. Vor fi afișate un total de 23 de piese, dintre care trei urmând să fie licitate pe SuperRare începând cu 21 iunie. la un preț de rezervă de 1 ETH -- în plus, spectacolul va include o ediție deschisă bazată pe ETH și Tezos.
Trei piese vor fi disponibile prin licitațiile SuperRare.
Rezerva va fi stabilită la 1 ETH miercuri, la ora 10:00.
Trei piese disponibile:- Doves by the Sea II, 1882- The Crowded Stage, 1905- Self Portrait, 1938
(Piesele rămase vor fi bătute la cerere după spectacol) pic.twitter.com/oUT5Kdj3oJ
— ClownVamp (@ClownVamp) 19 iunie 2023
„Între „Chester Charles” și curatoria sa invitată, ClownVamp îmbină mediul queer al inteligenței artificiale cu moștenirile artiștilor queer, din trecut, prezent sau ficțional, necântat sau ascuns, șters sau hipervizibil”, a spus SuperRare.
În altă parte în artă, vedeți cum „Human Unreadable” prezintă longevitatea artei printr-o experiență emoțională.
Faceți clic aici pentru a vedea galeria completă la Hypemoon
